Radnai
Rudolf : Lemez újdonságok/CD
Reviews 2007/2
E-mail
(Ha a
bemutatott lemezek vagy más CD ritkaságok érdeklik írjon
nekünk segítünk a beszerzésben)
Stunt Records újdonság
Anders Bergcrantz –
About Time CD
A brilliáns technikájú trombitás
új lemeze a fúvós jazz zene kedvelőinek jelenthet
különleges perceket. A lemez érdekessége, hogy
Bergarantz kvintet új, bővített felállásban
hallható rajta (Anders Bergcrantz: trumpet,
flugelhorn; Vincent Nilsson: trombone, bass
trombone; Jacob Karlzon: piano; Lasse Lundstrom:
bass; Lennart Gruvstedt: drums).
Az 1961-ben született Bergcrantz jazz
zenész családban nőtt fel, így a zene szeretete
szinte természetes volt számára. Zenei
tanulmányait a Berkley kollégiumban, majd a
Malmői Zenei Konzervatóriumban végezte. Ezt
követően egyre sűrűbben kérték fel
közreműködésre különböző svéd jazz zenészek
lemezein, és sokat turnézott olyan
kiválóságokkal, mint Dave Liebman és Ritchie
Beirach. Sokat tartozkodott Dániában, gyakori
fellépője volt a dán jazz fesztiváloknak és
hosszú ideig játszott a Dán Rádió Big Band
zenekarában, ami önmagában különleges rangot ad
az európai jazz világában. Bergarantz-nak és
együttesének eddig 2 bakelit lemeze és 4 CD-je
jelent meg a svéd Dragon
lemezkiadónál.
|
|
A Kirkelig
kiadó karácsonyi újdonságai
Norvégiában a Karácsony mindig
csendes ünnep volt, jégvirágos ablakok mögött égő
gyertyák fénye világította meg az otthonokat, volt
bőven idő a csendes, néha szomorkás meditációra.
Az ünnep szomorúsága talán vágyakozásból ered, a
déli országok piactéren, katedrálisokban és
kávéházakban ünnepelt Karácsonyának hangulata
után.
A legismertebb norvég lemezkiadó
két szép karácsonyi lemezzel tisztelgett az ünnep
előtt.
Aage Kvalbein – Iver Kleive:
Julemeditasjoner
CD
Két kitűnő zenész: Aage
Kvalbein csellóművész és Iver
Kleive zongorista 16 csodaszép számot
játszik ezen a lemezen, amelynek címe (Karácsonyi
meditáció) tökéletesen leírja a zene hangulatát. A
lemezen hallható számok többsége ismert karácsonyi
dal, valamint szerepelnek a lemezen Vivaldi,
Schubert és Handel szerzeményei is. Kiváló
interpretálásban szólalnak meg a lemezen a művek a
két tradicionális zenében jártas művész
előadásában.
Det Norske Jentekor: Julens
Hjorte CD
1947-ben alapították a Norvég
Rádió Lánykórusát, amely azóta a kiváló
irányításnak megfelelően Norvégia, sőt egész
Európa egyik legismertebb lánykórusa lett. A kórus
30 tagot számlál, tagjai 10-12 évesek, gyakori
fellépők fesztiválokon és ünnepi eseményeken,
opera előadásokon és népszerű énekesek
koncertjein. Ezen a lemezen Kari Bremnes énekesnő
és Cikada vonós kvartett társaságában hallhatók. A
lemezen 16 szám szerepel Henning Sommero zenei
rendezésében, Anne Karin Sundal vezényletével. A
lemezen karácsonyi dalok hallhatók, ismertebbek,
mint a Csendes éj Franz Gruber szerzeménye és
kevésbé ismertek, mint néhány szép norvég
karácsonyi ének. Két számon hallható a híres
énekesnő Kari Bremnes összetéveszthetetlenül szép
hangja.
|
|
Finn folkzene ihletett
előadásban
Blatentsaine – Junrihoitoa/Root
Treatment CD
Egy fiatal hölgyekből álló
akusztikus folkzenekar a Blatentsaine,
hagyományos hangszereken játszanak tradicionális
és sajátszerzeményeket kiváló ritmusban, tökéletes
zenei összhangban. Az együttes vezetője Anu
Alviola kantele nevű hangszeren
játszik. A kantele a finnek
pengetett húros hangszere, hasonló a mi
citeránkhoz. Kísérőhangszere a Kalevala hősi
epikus verseinek. Eredetileg 5 húros hangszer volt
az új változatoknak akár 39 húrja is lehet.
Alviola 1991-ben végzett a Lahti
konzervatóriumban, ahol klasszikus zenét tanult.
Népi táncosként ismerkedett meg a finn folkzenével
és érdeklődése végül is efelé irányította életét.
2003 és 2006 között a Sibelius
Zeneakadémia Folk zenei fakultásán
tanult, azóta a zenélés mellett a zenetanítás
tölti ki életét. A Blatentsaine első lemezén
hallható számok táncok kísérő zenéi: polkák,
minuettek, valcerek.
A Blatentsaine kiváló zenekar,
amit mi sem bizonyít jobban annál, hogy az év
kantele zenekara lett Finnországban.
|
|
homerecords újdonság
Tam Nà
Vulinn – Vestibula
CD
Nemrégiben olvastam egy
szaklapban, hogy a francia Hi-Fi szalonok
közül egyre többen a belga homerecords CD lemezeit
használják bemutatókon.
Valóban a homerecords lemezei
mindig különleges akusztikus élményt jelentenek a
nyitott ízlésű hallgatóknak. A nyitott ízlésre
azért van szükség, mert ezek a lemezek zeneileg
nem tartoznak a megszokott kategóriákba. Ezenkívül
az egyes lemezeken hallható számok sem
hasonlítanak egymáshoz, tehát egy igen vegyes
zenei kavalkád hallható csaknem minden lemezén
ennek a kiadónak. Ha jellemezni kéne
általánosságban ezeket a lemezeket a következőket
mondanám: tökéletesen (jelenlét érzéssel) felvett
igen vegyes műsorok, nagyon jó hangú hangszereken
virtuóz zenészek azt játsszák, amit a legjobban
tudnak és szeretnek. Szokatlan a hangszerek
párosítása és esetenként a képzett zenészek sem a
megszokott módon játszanak hangszereiken. A
homerecords magát modern folk zenei kiadónak
mondja, de lemezeiknek legalább anyyi köze van a
jazzhez és a komoly zenéhez, mint a folkhoz.
Mindez tökéletesen áll a 2003-ban
alakult Tam Nà Vulinn együttes lemezére. A lemez
alapvető atmoszféráját a hegedű ír akcentusa
adja. Csodálatosan illeszkedik hozzá a dob és
vibrafon hangja és a gitár jazz-funk szólói. Az
ír hatás abból ered, hogy a zenészek breton
származásuak. A lemez zenei kirándulása az ír
kocsmákban kezdődik, majd Amerika következik, a
zenészek az út végén visszatérnek Európába.
Nagyon különös és érdekes lemez, egyedi zenei
élménnyel szolgál a hallgatóknak. Az együttes
tagjai megérdemlik, hogy név szerint is
felsoroljuk őket: Alexis Amette - guitars,
Baptiste Argouarc'h - 5 stringed violin,
Mathieu Guyon - percussion, vibraphone.
Vendégek a lemezen: Charles Lucas - bass,
Yannick Leblay - programming.
|
|
Egy különleges hárfa művész
lemezei
Deborah
Henson-Conant - Altered
Ego HDCD
Deborah Henson-Conant - Invention
& Alchemy CD
Deborah Henson-Conant egy
végtelen energiával rendelkező művész, aki
hangszerén a hárfán, mindent el tud játszani a
jazz-től a komolyzenéig. Zenét szerez, 80 fős
szimfonikus zenekarok előtt játszik szólót, de
szívesen játszik kis klubok meghitt környezetében.
Egyéniségére mi sem jellemzőbb, hogy rábeszélte
Joel Garnier francia hárfa készítő mestert, hogy
készítsen számára egy övre csatolható elektromos
hárfát, amellyel a színpadon mozogva játszhat.
Amerikában, ahol szeretik és módfelett tolerálják
a különleges egyéniségeket igen népszerű művész a
„Vad hárfásnő”, aki mellesleg igen csinos hölgy.
1998-ban jelent meg Henson-Conant
máig legkesesettebb lemeze az Altered Ego,
amelyet 2003-ban
HDCD formátumban, újra felvéve is
kiadott a művésznő. Deborah bizonyára nem
babonás, mert a lemez 13 számot tartalmaz.
Amerikában a színpadi látvány fontos része a
koncerteknek, nem véletlen, hogy a vibráló
egyéniségű hárfásnő olyan óriási sztárokkal
léphetett fel, mint Ray Charles és Bobbie
McFerrin. Eddigi pályája csúcsa volt az a 45
perces koncert, amelyen Grand Rapids szimfonikus
zenekarral szerepelt, végig beszélve, énekelve
és hárfázva a koncertet. A koncertről Inventions
& Alchemy címmel DVC és audiofil CD
készült, amely Grammy-jelölést kapott.
|
|
A Linn
Records új lemeze
A Linn Records 1983-ban alakult,
a kiváló minőségű lemezjátszókat gyártó Linn cég
mérnökei a legendás Sondek LP12 tesztelése
során jöttek rá, hogy nem megfelelő minőségűek a
teszteléshez használt lemezek. Jobb teszt lemezek
kellettek, elkezdték tehát gyártani azokat. Azóta
a Linn Records a világ vezető audiofil lemezkiadói
közé tartozik. Minden formátumban (CD, SACD, HDCD,
bakelit és Internet-letöltés) árulják kiváló
minőségű felvételeiket.
Arnie
Somogyi’s Ambulance – Accident and
INSURGENCY SACD
Arnie Somogyi Ambulance nevű
együttese (Arnie Somogyi – bass, Tim Lapthorn –
piano, Dave Smith – drums& percussion, Paul
Booth – saxophones, Rob Townsend – Saxophones,
woodwind & laptop) 2005-ben mutatkozott be a Ronnie
Scott’s jazz klubban. Az öt hasonló
stílusban improvizáló kiváló fiatal jazz zenész
célja az volt, hogy alkalmi zenélés helyett együtt
gondolkodva készítsenek lemezt, amelynek
felvételére meghívták a világhírű Eddie
Henderson amerikai trombitást is,
akivel már többször léptek fel koncerteken. A
zenekar többi tagjánál idősebb Henderson zenei
nyitottsága jót tett az együttes játékának. A
lemez anyagának jórészét (kb. 45 perces anyagot)
egyetlen élő felvételsorán rögzítették, kiváló
minőségben.
Megjegyzésre kívánkozik, hogy a magyar
származású, de angliai születésű Arnie Somogyi
sokat tett a magyar és angol jazz zenészek
kapcsolatainak fejlesztésében a 2002-ben
szervezett londoni Hungary Jazz Festival, és a
10 tagú angol/magyar zenészekből álló
IMPROVOKATION együttes megszervezésével.
|
|
Ilk Records
újdonság
Az ILK különleges kiadó, amelyet
18 dán jazz zenész alapított eredeti, minőségi
lemezeik kiadásának megkönnyítésére. Az Ilk
Records nem arról híres, hogy lemezein fülbemászó
dallamok lennének hallhatók. A experimentális jazz
egyik európai „fellegvára” kísérletező
fiatal jazz zenészeknek lemezeit adja ki. Tagok:
Gunnar Halle, Henrik Sundh, Jeppe Skovbakke,
Jesper Løvdal, Jacob Anderskov, Joakim
Frøystein, Kresten Osgood, Laura Toxværd, Maria
Laurette-Friis, Mark Solborg, Stephan Sieben,
Stefan Pasborg, Søren Kjærgaard, Qarin Wikström,
Simon Toldam Rosengren, Peter Bruun, Lotte
Anker, Anders Banke.
Buffalo
Age – Buffalo
Age CD
A Buffalo Age Peter Bruun dobos
és zeneszerző új formációja, amelyben egy neves
amerikai jazz klarinét és szaxofon művész Chris
Speed is játszik. Chris Speed 1990 óta egyik
meghatározó alakja az eleven new yorki jazz
életnek, olyan ismert zenészekkel játszott már,
mint John Zorn, Tim Berne és Dave Douglas.
A Buffalo Age zenéje ezen a
lemezen Chris Speed saxofon játékára épül, ehhez
járulnak hozzá egyéni improvizációs stílusukkal az
együttes többi tagjai (Kasper Tranberg: Cornet,
Nils Davidsen: Bass, Peter Bruun: Drums and
percussion. A lemezen, amelyen a zenekarvezető
ütőhangszeres művész szerzeményei szólalnak meg
rengeteg finom részlet hallható, amelyeket szinte
tökéletes felvételi technikával rögzítettek. Ezzel
az első lemezzel Peter Bruun jól csengő nevet
szerzett magának a dán jazz világában.
|
|
Stockfish
Records újdonságok
Allan Taylor – Old
Friends – New Roads CD
Sokan tartják úgy, hogy a
Stockfish lemezkiadó készíti a legjobb hangú
lemezeket. Én azt hiszem nem érdemes és nem is
lehet kiadókat rangsorolni, mert a zenei élmény
szubjektív, sok minden befolyásolja a
véleményünket. Ezzel együtt az bizonyos, hogy
Günter Pauler produceri és hangtechnikai
vezetésével kiváló lemezek készülnek ennél a
kiadónál, amelynek kezdettől fogva egyik első
számú művésze Allan
Taylor angol énekes-gitáros. Allan
Taylor mögött kivételesen hosszú és sikeres
művészi pálya áll. 1969-ben 24 éves korában jelent
meg első lemeze, amelyen az akkor még
ismeretlennek számító Fairport Convention együttes
kísérte. Két nagy zenei hatás érte fiatalon a nagy
Beat Generáció és Jack Kerouac.
A német kiadóval létrejött
együttműködés alapja a kölcsönös egymásra találás,
a finom, szomorkás dalait saját gitárjával kísérő
énekes és a kivételesen jó hangfelvételi
technikájáról ismert kiadó jól jártak egymással.
Az új lemez immár a harmadik Allan Taylor lemeze a
Stockfish kiadónak (az előzők: Hotels &
Dreamers és Colour To The Moon), és
ezzel is bizonyára nagy sikerük lesz. A lemezen
hallható 12 szám nem új szerzemény, Taylor régóta
játssza ezeket koncertjein, de valahogy nem
kerültek fel eddigi lemezeire. Az egyik kritikus
dicséretként azt írta Taylor egyik lemezéről, hogy
annak meghallgatása után a világ harsány és hangos
helynek tűnik. Valóban így van Allan Taylor hangja
békét és nyugalmat hoz lelkünkbe, és ez nem kis
dolog manapság.
Eugene Ruffolo – In
a different Light SACD
Eugene
Ruffolo a fiatal amerikai
énekes/gitáros generáció egyik legtehetségesebb
tagja. A New Yorkban élő művész első lemeze az
„A Fool For Every Season” azonnal nevet szerzett
neki, a legígéretesebb folk/pop zenésznek
kiáltották ki. Folytatásként első díjat nyert a
Telluride és a Merle Fest dalversenyeken. Ettől
kezdve sorra követték egymást a megbízások,
filmeken és híres együttesek lemezein és élő
koncertjein szerepelt, olyan nagy nevekkel
került munkakapcsolatba mint Eunio
Morricone, George Lucas, David Wilcox, Artic
Traum és a Spyro Gira. Ezen lemezen, amely
hibrid SACD formátumú, 14 saját szerzeményét
adja elő John Jennings a kitűnő gitáros
közreműködésével. A hangzást kitűnő zenészek
gazdagítják, ők a Stockfish lemezek visszatérő
művészei.
|
|
A FIM (First Impression
Music) újdonságai
Az audiofil kiadók ekluziv
csoportjából is kiemelkedik a FIM, amelynek
lemezeiről legendák keringenek Hi-Fi berkekben. A
kiadó alapítója és vezetője
Winston Ma mindenre kiterjedő
figyelemmel, az új technológiák iránti
nyitottsággal irányítja a céget. A FIM valamennyi
audiofil CD formátumban gyárt lemezeket, zeneileg
és hangtechnikailag egyaránt kiváló
hanganyagokból, szigorúan felügyelt és ellenőrzött
gyártással. Az eredmény minden lemezükön hallható.
Kevesen tudják viszont, hogy a FIM kiváló minőségű
audiofil kiegészítő
egységeket is gyárt.
The Super Extended
Resolution Sound of TBM -
XRCD
Az Audiophile Reference III.
elnevezést viselő lemez zenei anyagát a TBM (Three Blind Mice)
lemezkiadó mester szalagjai szolgáltatták.
Elképesztően magas színvonalú és audiofil lejátszó
rendszerek tesztelésére alkalmas felvételeket
tartalmaz ez a CD, amely a JVC cég xrcd gyártási
technológiájával készült. A
felvételeken, amelyek 1973-l977 között készültek,
japán előadók hallhatók. Néhány név az előadók
listájáról: Isao Suzuki Quartet, Ayako
Hosokawa, Tsuyoshi Yamamoto Trio, Toshio Oida.
A lemez speciális, könyv-alakú kiadásban jelent
meg, amely a gyártási technológia és az egyes
zeneszámok részletes ismertetését is tartalmazza.
Kifogástalan, kiemelkedő zenei élményt nyújtó
kiadvány.
This is K2HD Sound, Various
Artists - K2HD
CD
Ez a lemez a JVC cég K2
technológiájával készült, a mester lemezt a
híres FLAIR (JVC Victor) stúdióban
készítették. A zenei anyag egy válogatás a FIM
legjobb K2 lemezeinek anyagából. Kedvcsinálónak
aligha lehetett volna jobb válogatást készíteni,
azonban ez a kiváló K2CD
gyártás technológia
már kimutatja a különböző felvételek minőségi
különbségét. Természetesen mindez nem zavaró,
különösen ha olyan előadókat hallunk, mint Pepe
Romero, Christopher Hardy, a Hot Club of
San Francisco vagy az All Stars Percussion
Ensemble.
|
|
The Nathan Eklund Group
– The Crooked Line CD
Egy fiatal jazz együttes érett,
finom részleteket tartalmazó lemezét ajánljuk az
olvasók figyelmébe. Nathan Eklund 1978-ban
született és hatéves kora óta gyakorlatilag a zene
irányítja életét. Végigjárta a legjobb amerikai
zenei iskolákat és kiváló mesterektől tanult
előadni, zenét szerezni és hangszerelni. 1998-ban
New-Yorkba költözött, ahol azóta a legkeresettebb
jazz trombitások közé tartozik. Jelenleg számtalan
zenei projekt részese, néhány ezek közül: Richie Cole's Alto
Madness Orchestra, Craig Yaremko’s Sync, Cecil’s
Big Band, Mariel Berger’s Obsidian Nonet.
Saját kvintettje, a Nathan
Eklund Group (NEG) második lemeze a The Crooked
Line, amely 10 számot tartalmaz, valamennyi Nathan
Eklund szerzeménye. Az együttes tagjai (Nathan
Eklund - Trumpet & Flugelhorn, Craig Yaremko –
Saxophones, Joe Elefante –
Piano, Brain Killeen – Bass, Josh Dion - Drums)
közös zenei nyelvet beszélnek, ez a legfőbb záloga
lemezeik sikerének.
Média kontakt: Two for
the Show Media
|
|
A homerecords.be
új lemeze
Dazibao
– E40 CD
A homerecords lemezei kivétel
nélkül különleges akusztikus élményt jelentenek a
hallgatónak. Ez a lemez sem kivétel ez alól. Az
öttagú Dazibao együttes ezen a lemezen két
zenésszel (Steven De Bruyn, harmonika és Karolina
de la Serna, ének) kiegészülve hallható. Az
együttes zenéjét nehéz kategóriába sorolni, talán
az „euro-oriental-folk” jelző írja le legjobban
stílusukat. Aki az első hangokat meghallja a
lemezen az nem fog sokat töprengeni a
stílus-besorolással, hanem átadja magát a
kellemesen áradó hangok élvezetének, elbűvöli a
zenészek játékának magas színvonala. Ez az első
lemez valószínűleg csak kezdete egy tehetséges
együttes pályájának, amelyhez sok sikert kívánunk.
Az együttes neve kínai eredetű a Dazibao
szó jelentése nagy karakteres újság, poster (大字报).
A Dazibao elbűvölte fülünket, szívünket,
megérdemli, hogy név szerint is felsoroljuk a
tagokat:
Sophie
Cavez and Jonathan De Neck (accordéon
diatonique), Emmanuel Baily (guitare), Jo
Zanders (percussions), Vincent Noiret (double
bass).
|
|
David
Crawford – Shangri–La
CD
David Crawford a
kaliforniai születésű fuvolás, zenei rendező,
producer és zeneszerző második lemeze nagy siker
a tengerentúlon. A CD sorra kapja a 4 és 5
csillagos kritikákat, teljesen megérdemelten.
Ezt a lemezt a kikapcsolódás és a relaxáció
iránt vágyakozóknak biztosítja a karibi
hangulatot. Crawford gazdag zenei pályát mondhat
magáénak, olyan nagy egyéniséggel játszott már,
mint Patti Labelle, Bobby Womack, Stevie Wonder
és Isaae Hayes. Ezen a lemezen a fuvolázás
mellett dobon, basszusgitáron és szintetizátoron
is játszik -kiválóan.
|
|
Puma
– Isolationism CD
A Puma egy fiatal norvég jazz
trió, amely az avantgarde rock és a noise
elemeit ötvözi improvizációs játékában. Az
együttes néhány éve alakult, de szinte egész
Norvégiában ismerik zenéjüket, mert igen sokat
koncerteznek. Élő fellépéseik jellemzője a
hatalmas fizikai energiaszint, amely játékuk egyik
fő vonása. Az elmúlt évben Norvégiában elnyerték a
legjobb Fiatal Jazz együttes címet, ami nem kis
elismerésnek számít.
Isolationism
című lemezüket 2006 júniusában vették fel, 7
számot tartalmaz és könnyű szórakozásra ne
számítson az aki nekiül meghallgatni. Qystein
Moen, Gard Nilssen és Stian Westerhus 2008-ban
két lemez kiadását tervezi, egyiket a megszokott
trió felállásban, a másikat a legendás jazz
zenésszel, Lasse
Marhaug-al, akivel az utóbbi időben
gyümölcsöző zenei együttműködésük alakult ki.
|
|
Delta
Groove Productions / Eclecto
Groove Records
Ana Popovic
– Still
Making History CD
Energikus, jó hangulatú lemez
egy fiatal szerb énekes-gitárostól, aki
európaiként számtalan olyan díjat kapott az
USA-ban, amit nem szoktak tengerentúli zenészeknek
adni. Ana Popovic három lemezzel büszkélkedhet,
2000-ben jelent meg a HUSH című, majd
2003-ban a Comfort To The Soul és 2007-ban
a Still Making History.
A lemezek kiadása mellett a fiatal
gitáros a hazai sikeres fellépések mellett
szinte egész Európát bejárta. Játszott a soul
zene királyának nevezett Solomon Burke európai
turnéján és részt vett 2002-ben a „Jimi
Hendrix Tribute Tour” koncert sorozaton és
játszott a túrához kapcsolódó „Blue Haze”
emléklemezen. Első európai zenész volt akit
jelöltek a Best New Blues Artist címre a W.C.
Handy Award fesztiválon 2003-ban.
Emellett számtalan jelölést kapott a French
Blues Awards különböző kategóriájában. Saját
együttese a Hush gyakori szereplője a szerb TV
csatornák zenei programjainak.
|
|
Rendezvous
Entertainment
Kirk
Whalum CDk
-
- Kirk Whalum performs the Babyface
songbook
-
- Roundtrip
A
„smooth jazz” stílus egyik legismertebb saxofon
szólistája 1980-ban kezdett zenélni Houston-i
klubokban. 1983-ban már Bob James jazz zongorista
együttesében játszott, majd szóló lehetőséget is
kapott annak lemezén. Innét meredeken ívelt
felfelé pályája. A lágy szaxofon-hang mestere 5
lemezt készített a Columbia kiadónál, ezekről
egyes számok a smooth jazz slágerlisták elejére
kerültek. A legnevesebb énekesek lemezein és híres
filmek zenei elvételein kapott szereplési
lehetőséget. A leghosszabb együttműködés Whithey
Houston énekesnővel alakult ki, évekig turnézott a
sztár zenekarával, sőt vezette is azt.
1996-ban
Whalum a Warner Bros kiadóhoz szerződött, tíz év
alatt hatalmas sikerű lemezeket készített, amelyek
hetekig vezették a smooth jazz slágerlistákat.
2005-ben átszerződött a Rendezvous Entertainment
kiadóhoz. Első lemeze ennél a kiadónál a Kirk
Whalum performs the Babyface songbook
tisztelgés volt Kenneth
„Babyface” Edmonds zeneszerzői
tehetsége előtt. Ez a lemez is hatalmas sikert
aratott.
2007-ben
jelent meg Whalum Roundtrip című lemeze,
amelynek felvételei egy valóságos körutazáson
Memphis, Los Angeles, New York és Anglia
helyszíneken, különböző stúdiókban, különböző
közreműködő zenészekkel készültek. Ennek ellenére
a lemez zeneileg teljesen egységes, jórészt Whalum
saját szerzeményeit tartalmazza kiváló
hangszerelésben, briliáns saxofon
szólókkal.
|
|
Columbia Records
Chris
Botti CDk
- When
I Fall In Love
-
- Italia
Chris Botti lemezei a romantikus
trombita zene és a smooth jazz kedvelőinek a
mennyországot jelenthetik. A tehetséges fiatal
zenésznek különleges képessége az érzelmes számok
finom, édeskés túlzásoktól mentes megszólaltatása.
Ez a stílus széles rétegek igényeit elégíti ki,
ezt jól jelzik a lemezek sikerei és a folyamatosan
turnézó művész teltházas előadásai.
Botti az Egyesült Államok zöld
szívében, az Oregon-beli Portlandban született,
gyermekkorában két évet töltött Olaszországban. A
trombita játék alapjait Bill Adam és Dave Baker
segítségével sajátította el, majd Woody Shaw keze
alatt tanult. Kivételes tehetsége, és előnyös
színpadi megjelenése hamar a legnagyobb művészek
kísérőjévé tették. Játszott Sting, Paul Simon,
Andrea Bocelli és Joni Mitchell fellépésein.
A When I Fall In love
lemeze 2004-ben RIAA
Gold elismerést kapott, ezen a lemezen
kiváló énekesek, mint Paula Cole és Sting,
működtek közre. Az Italia című lemezen
olyan világslágereket játszik a fiatal művész mint
a Deborah's Theme a Volt egyszer egy vadnyugat
című filmből, vagy David Foster Italia című száma,
amelyet a lemezen Andrea Bocelli énekével
hallhatunk. Komolyzenei „slágerek” is szerepelnek
a lemezen: Schubert Ave Maria és Puccini Nessun
Dorma című szerzeménye.
|
|
Ruf
Records újdonságok
Kevés európai nagyhatalom van a
blues zene világában, de a német Ruf Records
mindenképpen annak nevezhető. Kiváló művészek
lemezeit adják ki és a lemezek hangzása,
hangfelvételi technikája a legkényesebb igényeket
is kielégíti.
Bob Brozman
– Post
– Industrial Blues CD
Bob Brozman egy ausztrál egyetem
professzora a kortárs zene fakultáson, emellett a
világ egyik legnyitottabb művésze, aki szinte
bárkivel hajlandó és tud is zenélni, mégpedig
kiemelkedő színvonalon. Ezen a lemezén Bob saját
fejlesztésű
Reso-Phonic National gitárjait
használja, amelyek különleges hangja jól
illeszkedik a zenéhez, ami a blues, a
stroy-telling és a kortárs zene keveréke. Kiváló
blues zenészek játszanak a lemezen: Jim
Norris, Stan Poplin, Lacy J. Dalton, akik
valamennyien már szerepeltek Brozman előző
lemezein. A Post - Industrial Blues legfontosabb
üzenete, hogy a kommunikáció épülő világunkban az
emberek egyre nehezebben kommunikálnak egymással.
Luther
Allison – Underground
CD
Egy kitűnő gitáros, a már
életében is legendává vált Luther Allison 1958-ban
készült, elfelejtett első felvételeit a fia
találta meg egy bakelit lemezen. A zenei anyag
blues történeti relikvia, a tehetséges, de
rutintalan Allison első próbálkozása a felvevő
stúdióban.
Luther Allison a 60-as években
Freddie King és Magic Sam zenekaraiban játszott,
majd szólópályára lépett. Sikerei akkorák voltak,
hogy 1998-ban egy évvel halála után felvették
nevét a "blues halhatatlanok" listájára.
|
|
Velour Records
Kaki
King CDk
- Everybody
Loves You
(2003)
- Legs
to Make us Longer
(2004)
- …Until We Felt Red
(2006)
Egy fiatal amerikai gitárosnő nevétől
hangos a zenei világ. Kaki King a Georgia állambeli Mariettából
származó gitárosnő az idén megkapta a Rolling
Stone Magazine női „Gitár Isten” díját, ami
példátlanul nagy elismerésnek számít a
tengerentúlon. Lemezeit hallgatva cseppet sem
meglepő ez a díj, ugyanis a fiatal művésznő
rendkívül egyéni stílusa és tökételes technikája
az első hangtól az utolsóig lebilincseli a
hallgatót. Az érdekes egyéni stílus a zenei
előképzettségnek köszönhető. Kaki King fiatal
korában dobolt, ütős hangszereken játszott
különböző amatőr zenekarokban. Amikor áttért a
gitárra nem elégedett meg a húrok hagyományos
ujjal történő pengetésével, hanem kiegészítette
azt a gitártest és a húrok ütögetésével.
Kombinálva az ún. fret-tapping és slap bass
technikát rendkívül hatásos hangzást ér el, kis
túlzással azt mondhatnánk, hogy „dobol” a
gitáron. Persze ez magában nem lenne elég a
páratlan sikerhez, kell hozzá a kivételes
muzikalitás és a termékeny zeneszerző képesség.
A kritikusok Michael Hedgeshez és Preston
Reed-hez hasonlítják
stílusát, ez utóbbi hatását saját stílusára
maga is elismeri. A fiatal underground művész
neve egyre többet szerepel a sajtóban,
szeptemberben a Billboard
magazin írt róla!
|
|
ta:lik Records
Camilla Granlien –
Begjær CD
Többször
dicsértük már előző ismertetéseinkben a norvég
lemezkiadók technikai színvonalát, ezúttal ismét
érdemes erről szót ejtenünk. Már írtunk a Skrekk
együttes lemezének ismertetésekor Camilla
Granlien kiváló énekéről. Ezen lemezen az
énekesnő balladákat énekel minden kíséret
nélkül. Kevés énekes mer vállalkozni arra, hogy
zenei kíséret nélkül énekhangjával kösse le a
hallgató figyelmét egy teljes lemezen. Camilla
Granlien nemcsak vállalkozott erre, de
tökéletesen meg is oldotta ezt a feladatot. Az
emberi lét örök problémái: szerelem, csalódás,
féltékenység, harc szólalnak meg a balladákban,
amelyek a csodálatos hangú énekesnő
tolmácsolásában valóban a szívünkhöz szólnak. A
lemez különlegessége, hogy a balladák az eredeti
saját nyelven és dialektusban szólalnak meg, ami
különleges hangulatot ad a daloknak.
|
|
Kirkelig Kulturverksted
újdonság
Kari Bremmes – „Live”
CD
Kari Bremmest idehaza sem kell
bemutatni, a hí-fi rajongók jól ismerik a
csodálatos hangú énekesnő albumait, amelyek a
kiváló felvételi technikájú Kirkelig
Kulturverksted legjobban sikerült lemezei közé
tartoznak. Kari Bremmes és együttese 2007-ben
nagysikerű koncertkörúton járt Norvégiában és
Németországban ez az élő válogatás a koncert
sorozat legsikerültebb előadásainak anyagából
készült. A lemezen hallható számok ismerősnek
tűnhetnek, már hallhatók voltak Kari előző
lemezein, de az új együttes dinamikus játéka és a
CD valódi koncert hangulata újjávarázsolja az
ismert számokat.
A kiváló ének mellett érdemes
megemlékeznünk a kiváló zenészekről is, akik
játszanak a lemezen. Helga Norbakken
ütőhangszerek, Bengt Hanssen billentyűsök, Sondre
Meisfjord bassgitár és Halegrim Brattberg gitár.
|
|
A Signum Classics új
lemeze
The Graham Ashton Brass
Emsemble – Scenes Spirits CD
Az 1992-ben Londonban alakult
The Graham Ashton Brass Ensemble (GABE) tagjai
nagynevű zenekarok szólistái, az együttest
kezdettől fogva a világ legtöbbet kísérletező
zenekaraként tartották számon. Ez a lemezük
tulajdonképpen világzene, a különböző zenei
kultúrák rézfúvós repertoárjának finom
összeolvasztása, saját kompozíciók formájában. A
lemezen játszó zenészek: Graham Ashton, Kadar
Khan, Jim Pugh, Tamami Tono, Suzanne Farrin és
Carlos Franzetti.
Senki se várjon harsány rézhangokat
ettől a lemeztől, a GABE játékát a halk
részletek kifinomúlt összhangja jellemzi. Külön
említést érdemel a felvételeket készítő
hangmérnök. Richard King több Grammy-díjas
albumot készített, kamarzenei felvételek
készítésében szerzett kivételes szakértelme ezen
a finom részletekben bővelkedő zenét tartalmazó
lemezen is jól lemérhető.
|
|
Irene and Her Latin
Jazz Band – Summer Samba CD
A szép és fiatal jazz énekesnő
saját zenekarával készített első lemeze
dél-amerikai ritmusok: a szamba, bossa nova és a
bolero vidám keveréke. Irene zenész családból
származott, és 3 éves kora óta foglalkozik
énekléssel. 2003 óta énekel nyilvános fellépéseken
nagy sikerrel. A lemezen ismert szerzők: Jorge
Ben, Sergio Mendez, Cole Porter és Irving Berlin
szerzeményei hallhatók kiváló előadásban. A
zenekar tagjai kivétel nélkül ismert zenészek:
Daniel Groisman (bass), Marco Tulio (guitar),
Cristiano Novelli (percussion), Ron Snyder
(piano), Scott Martin (saxophone and flute), Rich
Wenzel (piano), Brice Martin (flute).
A lemez sikerét jellemzi, hogy az első
szám a Sway, már jelölést kapott a Los
Angeles Music Awards
díjra, a Latin, Female Vocal
kategóriában.
|
|
Soona Songs
újdonságok
Beth Cahill – Hitching to La Paz
CD
Egy fiatal dalszerző/énekesnő
Bolíviai utazását mutatja be ez a kitűnő
lemez. Beth Cahill igazi vándor életében és
zeni pályáján is nagy utat járt be, sok
tapasztalatot szerezve. Gyerekkorában klasszikus
zenét tanult, fúvós hangszereken játszott, majd a
mandolin következett, végül a gitár lett a
hangszere, de csaknem minden húros hangszeren
kiválóan játszik. Ma már ismert zenész Amerikában
a „storyteller” vándor énekesek egyik
legismertebbje. Nagy sikerrel lépett fel a New Orleans
Jazz and Heritage és a Kerrville
Folk fesztiválokon, ez utóbbin
finalista volt. Ezen az akusztikus lemezen egy
eklektikus folk trió a The Malvinas kiséri. 11
szám hallható a kiválóan rögzített lemezen.
Lisa Markley – The Sky is Blue and
Sometimes Cries CD
Igényes zene a klasszikus jazz,
a folk és a blues keveréke hallható Lisa Markley
új lemezén. Az énekesnő saját, illetve a lemezen
is játszó zenész barátainak szerzeményeit és
Standard-okat egyaránt énekel a lemezen, ez
utóbbiak Charles Mingus, Joni Mitchell, és George
Gershwin szerzeményei. Lisa Markley gyakori
fellépő a Texas-i jazz klubokban és jazz
kávéházakban, a saját szerzemények itt találkoztak
először a közönség ízlésével, itt csiszolódtak
érett szerzeményekké.
|
|
A homerecords.be
új lemezei
Kiváló albumok
egész sorát adja ki ez a kis belga kiadó, a
lemezek közös jellemzője a szokatlan, de igen
érdekes zenei felfogás és hangzás, valamint a
kiváló hangminőség, és az érdekes művészi borítók.
Két új lemezükre is ezek jellemzők.
Aurélia – Hypnogol
CD
Az Aurélia
háromtagú együttes, ez a lemez pedig egy
hajóskapitány képzelt utazása a zene birodalmában.
A kapitány azt hiszi magáról, hogy kitűnő hangja
van és koncertet szervez a hajóján, ami hatalmas
csalódást hoz számára, kiderül, hogy a hangja nem
tetszik senkinek. A kiábrándult hajós elkezdi vég
nélküli, hallucinációktól terhes útját a
csatornákon és folyókon. Élményeit ebben a különös
zenei hajónaplóban meséli el. Aurélia Dorzée, Tom
Theuns és Stephan Pougin képzett zenészek, akik
többféle hangszeren játszanak és felváltva
énekelnek a lemezen, amely performance zeneként
kategorizálható. Az együttes a lemez témájához
illően egy 40 m-es hajóval fogja bejárni a belga
és holland csatornákat a lemezbemutató koncertek
során.
Klezmic Zircus – Vitamine K CD
A K vitamin igen
hasznos a szervezet számára, de azt kevesen
tudják, hogy az emberi fül is képes ezt a vitamint
felvenni a Klezmic Zircus együttes első lemezének
hallgatásakor. Az eredmény a hallgató kiváló
hangulata, amely szerencsés esetben a boldogság
állapotáig is elvezet. Az öttagú együttes: Aurélie
Charneux (clarinet), Julien De Borman (diatonic
accordion), Adrien Lambinet (trombone, tuba),
Pierre Greco (double bass), and Wouter Roggemans
(drums) igen hangulatos zenét játszik, saját
számok és kelet-európai tradicionális dallamok is
szerepelnek a programban. A lemezen hallható 10
szám mind külön zenei világot képvisel, úgy is
mondhatnák, hogy tíz lépéssel juthatunk el a K
vitamin világába. A Klezmer
lemezek sorából elképesztő hangminőségével és a
különleges hangszereléssel emelkedik ki ez a
lemez.
|
|
Delta
Groove Music újdonságok
Ismét két kitűnő lemezzel
jelentkezett a „west coast” neves blues kiadója, a
Delta Groove Music.
Rod Piazza & The Mighty
Flyers Blues Quartet – ThrillVille
CD
Csaknem 40 éves zenészi karriert
mondhat magáénak Rod Piazza a kitűnő blues
harmonikás. Számtalan zenekart alapított és vitt
sikerre dinamikus, élettel teli játékával.
Zenekara 1999, 2000 és 2002 után 2006-ban is
elnyerte Blues Music Award – Band of the Year
díját. Új lemezük a ThrillVille a hosszú karrier
minden tapasztalatát örvöző dinamikus album, 14
kitűnő számmal. A zenészek kivétel nélkül ismert
alakjai az amerikai blues világának: Honey Piazza
zongorista, Henry Carrajal gitáros és Dave Kida
dobos. Ezen a lemezen Jonny Vian és Allen Ortiz
saxofon játéka gazdagítja az együttes hangzását.
The Insomnians – Left
Coast Blues CD
A The Insomnians fiatalokból álló
négytagú zenekar az Oregon állambeli
Portlandból. Ez az első lemezük, amelyből egy
energikus, hagyományokra építő blues zenekart
ismerhetünk meg. A zenekarvezető, a 25 éves
Vyasa Dodson szerint Hollywood Fats, Little
Charlie Baty és Junior Watson hatott leginkább
zenéjükre, amely a ritmusos, „táncolható” blues
kategóriába sorolható.
|
|
Universal
Music újdonság
The
Bravery - The
Sun And The Moon CD
A 2005-ben feltünt, Sam Endicott
vezette New York-i kvintett 2006 tavaszán
hozzánk is eljutott a Depeche Mode
előzenekaraként. Második lemezük a The Sun And
The Moon organikus lemez, sok rajta az igazi dob
és akusztikus hangszer, és vonósok is hallhatók.
Gazdagabb a vokál, és kiforrottabbak az
énekszólamok A CD hangja meglepően jó, de a fő
érdeme, hogy igen széles spektrumot fognak be a
nagyon jól megírt dalok. A lemezt agyondicsérte
a brit sajtó: „olyan, mintha egy Bravery
greatest hits lenne”, „az új dalok egyből a
rajongók szívébe találnak”.
|
|
Native
Language Music
Jeff Kashiwa – Play!
CD
Itt egy izgalmas lemez a
szaxofon kedvelőinek. Jeff Kashiwa lemeze egy 56
másodperces nagyon érdekes és szép szólóval
kezdődik, de azt követően már egy profi jazz
zenészekből álló együttes játszik mögötte. 14
saját szerzemény hallható ezen az igen energikus
és nagyon jó hangú lemezen. A stílus széles skálán
mozog, a funky pop-tól a tradicionális jazz-ig. A
fiatal zenész mögött már hosszú és sikeres karrier
áll, évekig a Rippingtons együttes oszlopos
tagjaként járta a világot és most játszik a
Rippingtons Renuion koncert sorozaton. Kashiwára
Stan Getz saxofon játékon gyakorolta a legnagyobb
hatást. Mit lehet ehhez hozzátenni...jó
tanítványnak bizonyul.
|
|
Artistry Music újdonságok
Brian
Bromberg - Wood
II CD
Brian
Bromberg - Downright
Upright CD
Brian Bromberg saját
lemezkiadója két új lemezzel örvendeztette meg a
jazz és Hi-Fi hangzás szerelmeseit. A világhírű
bőgős megelőző Wood című lemeze nemcsak zeneileg,
hanem hangtechnikailag is kiemelkedő alkotás volt,
a tökéletesen felvett mély bőgőhang miatt sokfelé
használják hangfalak tesztelésére. Kevesen tudják,
hogy a Wood CD-k tökéletes hangzása nem kis
részben egy 300 éves Mattco Guersam bőgőnek
köszönhető. Azt még kevesebben tudják, hogy a Wood
lemez sikerét követően a Lemur
Music hangszergyár elkészítette és
gyártani kezdte a csodálatos régi olasz hangszer
replikáját.
A Wood II valószínűleg legalább
akkora világsiker lesz, mint a Wood, lévén jobb
lemez annál, még döbbenetesebb akusztikai élményt
nyújt és mellesleg igen jó jazz számok hallhatók
rajta, például az első szám Dule Ellington
örökéletű Caravan című szerzeménye.
A Downright Upright lemezen
lényegesen gazdagabban hangszerelt számok
hallhatók, természetesen a fő vonalat itt is Brian
Bromberg basszusjátéka viszi. A lemezen saját
szerzemények és kiváló szerzők (Herbie Hankock,
Joe Zawinul és Dave Drushin) szerzeményei
hallhatók. Mindkét lemez feltétel nélkül ajánlható
a jazz kedvelők és a Hi-Fi rajongók figyelmébe.
|
|
SwingNation Records újdonság
Gina
Sicilia – Allow Me To Confess CD
Egy szép és
fiatal énekesnő debütált ezzel a kiváló lemezzel
az amerikai blues gazdag világába. Gina Sicilia
mindössze 22 éves, de a lemezt hallgatva
magabiztos és professzionális énekesnőt
ismerhetünk meg személyében. 11 szám hallható a
lemezen, ebből 8 szám magának az énekesnőnek a
szerzeménye. A lemez producere és egyben a
kísérő zenekar gitárosa az a Dave
Gross akinek ugyancsak most jelent
meg az első lemeze a Swing Nation kiadónál.
Rajta kívül kiváló stúdió zenészek egész sora
játszik ezen a minden szempontból jól sikerült
blues lemezen.
|
|
Listen! – Listen!
CD
Ismét egy igen eredeti, semmihez
sem hasonlítható jazz CD Norvégiából. A
Magyarországon is járt a Listen! trió, eleven,
elegáns és mindenekelőtt vidám zenét játszik.
Saját bevallásuk szerint a tangó és a
kelet-európai folk zene hatott leginkább rájuk. A
zenéjüket hallgatva ennél sokkal összetettebb
zenei hatás érződik, valami különleges zenei
keveréket hallunk, ami azonnal lebilincsel és
magával ragad. A trió tagjai megérdemlik, hogy név
szerint is említsük őket:… Bendik
Giske - szaxofon, Espen Berg - zongora,
Daniel Herskedal – tuba.
Ezen a lemezen rajtuk kívül Arre
Henriksen trombitás és a jugoszláv származású
Jovan Pavlavic tangóharmonikás is játszik. Aki
szereti a finom, humorral átszőtt kavalkádot,
annak jó szívvel ajánlható ez a zene. A lemez
kiemelkedő hangminőségű!
|
|
Petter
Wettre lemezei
-
Paramount (solo) CD
-
Fountain of Youth CD
-
Appetite for Structure CD
A
kiváló norvég jazz zenész a tenor és szoprán
saxofon és klarinét mestere. Jelentős zenei
pályafutás áll mögötte, pedig fiatal, hiszen
1967-ben született. Zenei tanulmányait a
Boston-ban lévő Berklee College of Music-ban
végezte, tanárai közül George Garzone, Joe Viola
és Dave
Liebman érdemel említést. Tehetségét
és zenei kapcsolat-teremtő képességét jelzi, hogy
eddig 13 önálló lemeze jelent meg és emellett több
mint 40 lemezen játszott hangszeres szólistaként.
Lemezei számtalan elismerésben részesültek nemcsak
Norvégiában, hanem szinte az egész világon. A Jazzreview
magazin kritikusai 2002-ben Európa 10
legjelentősebb jazz zenésze közé választották.
A
2005-ben megjelent Paramount című szóló
lemeze a saxofon zeneirodalom egyik legkülönösebb
alkotása, 7 egymástól független számot tartalmaz,
ezek szépsége és komplexitása kiemelkedő alkotássá
teszik ezt a lemezt.
A Fountain
of Youth Petter Wettre 12. lemeze
zenekarvezetőként. A lemez felvételei 2007
áprilisában készültek, a lemez témája az öregedés,
amelyet 4 részben jár körül a művész: Felfedezés,
Befogadás, Gyakorlat és Megértés.
Az Appetite
For Structure lemezt a Kim Johannesen
gitárossal kiegészített Petter Wettre Trio 5 és
fél óra alatt vette fel, játékuk a modern
improvizativ jazz kiemelkedő alkotásává emeli a
művet.
Mindhárom
lemezt Petter Wettre saját kiadója a Household
Records adta ki.
|
|
Delta
Groove újdonság
The
Mannish Boys – Big
Plans CD
Új
lemezzel jelentkezett az amerikai West Coast All
Stars blues együttese a Mannish Boys. A Nagy
tervek (Big Plans) című lemez kiválóan választott
feldolgozásokat és saját számokat egyaránt
tartalmaz. Az amerikai blues szaklapok kritikusai
kivétel nélkül felsőfokon írnak lemezről,
mindenekelőtt az együttes autentikus szellemét
értékelik és persze az egyes hangszereken játszó
zenészek briliáns technikáját. De kik is alkotják
a Mannish Boys zenekart:
Finis
Tasby: vocals, Johnny Dyer: vocals &
harmonica, Frank “Paris Slim” Goldwasser: vocals,
slide guitar & rhythm guitar, Kid Ramos: lead
guitar, slide guitar & baritone guitar, Kirk
“Eli” Fletcher: lead guitar & rhythm guitar,
Leon Blue: vocals & piano, Randy Chortkoff:
vocals & harmonica,
Tom
Leavey: electric bass, Richard “Big Foot” Innes:
drums.
Ezen a
lemezen vendégként egy sor kiváló blues zenészt
hallhatunk:
Jody
Williams: vocals & lead guitar,Bobby Jones:
vocals, Rick Holmstrom: rhythm guitar, Mitch
Kashmar: harmonica, Rob Rio: vocals & piano,
Larry Taylor: upright bass, Jeff Turmes: upright
bass & alto sax
David
“Woody” Woodford: tenor sax & baritone sax.
A Nagy
tervekből úgy tűnik nagy siker lesz, a Mannish
Boys már most jelölt a Band Of The Year – 2007 Blues
Music Awards-ra.
|
|
Olaf
Torget - Suburban
jive CD
Egész
életemben szerettem volna hallani egy olyan gitár
lemezt, ami szép, de nem édeskés/szirupos,
izgalmas, de nem idegesítő. És persze nagyon jó
hangú! Hát most sikerült ilyet hallanom. Olaf
Torget fiatal norvég gitáros egy zenei szabadúszó,
első lemeze a jazz és a világzene
jellegzetességeinek ötvözete, egy csodálatosan
szép és egésznek mondható keverék. A fiatal zenész
sokat tartózkodott és zenélt Afrikában és ez
érezhetően meghatározza zenei izlését és
gondolkodását. Hitvallásának lényege, hogy az időt
nem szabad siettetni, más szóval mindennek eljön
az ideje, a zenében is. A megfelelő hangnak a
megfelelő időben kell megszólalnia. Hát igen ilyen
egyszerű az egész...
A
lemezen egy egész sor kiváló zenész játszik: Helge
Norbakken (percussion), Harald Skullerud
(percussion), Kossa Diomande (percussion), Per
Willy Aaserud (trumpet), Trygve Seim (sax), Halvor
Voldstad (trombone), Solo Cissokho (kora).
|
|
Csodaszép lemezek
Norvégiából
A Curling
Legs kiadó különleges lemeze
(Ez a
lemezkiadó még az igen kiváló norvég jazz világban
is kiemelkedő lemezeket készít, érdemes rá
odafigyelni!)
Come
Shine With The Norwegian Radio Orchestra In
Concert CD
Egy különleges hangú, egyedi
stílusban éneklő énekesnő és három kiváló zenész,
ez a Come Shine (Sondre
Meisfjord, Live
Maria Roggen,
Hĺkon Mjĺset Johansen,
Erlend Skomsvoll). A tradicionális
jazz zenét játszó együttes lemezeit szinte minden
korosztály vásárolja, ugyanis olyan egyéni
hangszereléssel játszák az amerikai standard-eket,
amely a legfiatalabb generáció számára is vonzó.
Talán az igényesség lehet az a jelző, amely
legjobban jellemzi zenéjüket. Ez az élő lemez a
kiváló norvég rádió zenekarral együttes fellépésen
készült, igen jó hangminőségben. Csodálatosan
előkészített előadásról készült a felvétel, amely
több előadáson készült 2003 március és júliusa
között. Az előadást Christian Eggen vezényelte, a
kiváló hangszerelés Erlend Skomsvolla érdeme.
|
|
Marita Røstad – Silent
Sunday CD
A 28 éves jazz
énekesnő/zeneszerző 2004-ben fejezete be
tanulmányait Trondheim Konzervatóriumában, ahol
azóta is éneket tanít. Első lemezét, amely saját
lemezkiadója a Magical Records kiadásában jelent
meg, elképesztően professzionális akusztikai
hangminőség jellemzi. A lemezen hallható
valamennyi szám saját szerzemény, saját szöveggel.
A lemezen található Sister, Rosalie című szám egy
gyönyörű klippen látható az énekesnő MySpace honlapján.
A lemez kétségtelenül legnagyobb
értéke Marita Røstad finom, bársonyos hangja, de a
szokatlansága ellenére is lenyűgöző hangszerelés
és az énekesnőt kísérő konzervatóriumi kollégák
(Stian Omenås – Trumpet, Håvard Stubø – Guitar,
Rune Nergaard – Bass, Gard Nilssen – Drums) kiváló
játéka is hozzájárul ahhoz, hogy gondolatban ennek
a lemeznek adjuk az Év felfedezettje
címet.
Kristin Sevaldsen
– Impressions CD
A Lillehammer-ben élő fiatal
norvég jazz saxofonos/zeneszerző első szóló lemeze
modern ritmikus zenét tartalmaz, amely a jazz, a
rock és a funk zene elemeinek érdekes vegyülete. A
művész igen sokoldalú, számtalan nagy sztár
lemezen játszott már, a norvég rádió (NRK) állandó
stúdió zenésze, és rövid filmekhez is ír zenét (En
stein i veien), ezenkívűl szabadtéri
programokon, például a Norvégiában igen népszerű
jégfesztiválokon is gyakori fellépő. Különösen
büszke a zenei együttműködésre a kiváló pakisztáni
Qawwali
zenésszel Sher
Miandal Khan-al.
A lemez igen kellemes jó zenét
hordoz, az egyetlen kritikai megjegyzés a borítót
illetheti, amely a szinek rossz megválasztása és
kis betűméret miatt alig olvasható.
|
|
Shout!
Factory lemezújdonság
Keiko
Matsui – Moyo CD
A
kortárs jazz kiemelkedő egyénisége az USA-ban élő
japán származású Keiko Matsui
zongorista/zeneszerző. Új lemezének címe a Moyo
dél-afrikai swahili nyelven szívet és lelket
jelent. A fiatal művész 12 saját szerzeménye
hallható a lemezen kiváló hangszeres művészek és
énekesek előadásában. A felvételek három
országban: Dél-Afrika, Japán és USA készültek, a
kiváló zenészek közül említést érdemel Hugh
Masekela trombitás, Gerald Albright tenor
saxofonos, Paul Taylor szoprán saxofonos és
Richard Bona basszus gitáros. Az elegáns zongora
játék, és a lemez lágy pop-zenére emlékeztető jazz
stílusa önmaga kínálja a siker lehetőségét. Ennek
számszerű jele, hogy néhány hónap leforgása alatt
1 millió 200 ezer példányt adtak el belőle csak az
USA-ban.
|
|
Stony Plain újdonságok
A blues zene egyik kezdő
lemezkiadója a Stony Plain hetente
hoz ki újabb és újabb kiváló lemezeket….hát van
miből választaniuk.
Maria Muldaur – Naughty Bawdy &
Blue CD
A Stony Plain egyik
„állócsillaga” Maria Muldaur akinek ez a lemeze a
harmadik kiadványa annak a sorozatnak, amelyen
20-as, 40-es évek sikeres blues felvételeit
dolgozza fel. Kiváló énekesnők: Bessie Smith,
Victoria Spivey, Sara Martin, Ethel Waters és
Mamie Smith hangján szólaltak meg egykor ezek a
számok, kísérőként pedig a kor legjobb jazz
zenészei szerepeltek. Aki hallotta már a Maria
Muldaur csodálatos hangját, annak kétsége sem
lehet afelől, hogy jó „kezekbe” kerültek ezek a
régi számok. Ezen a lemezen James Dapogny héttagú
Chicago Jazz Band
zenekara kíséri az énekesnőt.
Duke Robbilard’s
World Full of Blues
2 CD
A blues és root zene legendás
gitárosának új kettős lemezén 115 perc blues,
swing és funk zene hallható. Duke Robbilard’s az
elmúlt időszakban négyszer nyerte el a W. C. Handy Award
díjat, mint az év legjobb gitárosa. Duke
Robbilard’s a folyamatosan turnézó művészek közé
tartozik, saját zenekarával járja keresztül-kasul
az Egyesült Államokat, állandó vendégművész a
turnéin Dough James a kiváló saxofonos.
A kettős albumon 23 szám
hallható, a saját felvételek mellett olyan
szerzőktől, mint Memphis Slim, T-Bone Walker, Bo
Diddley, vagy a fiatalabbak közül Tom Waits és
Eric Bibb.
A lemez érdekessége, hogy a borítón
olvasható valamennyi számhoz egy rövid indoklás,
amelyben Duke elmondja miért fontos számára az
adott felvétel.
|
|
|